文森特?凡高簡介

    文森特?凡高Vincent van Gogh(1853～1890年)出生于荷蘭贊德特鎮(zhèn)一個新教牧師之家，24歲之前，曾在海牙、倫敦、巴黎等地的古匹爾畫店當(dāng)?shù)陠T。后來成為傳教士，在比利時西南部的博里納日礦區(qū)傳教，由于同情和支持窮苦礦工的要求而被解職。在度過了一段極度失望和貧困的生活后，他決定在藝術(shù)的探求中完成自我的解脫。1880年以后，他到處求學(xué)，向比利時皇家美術(shù)學(xué)院求教，向荷蘭風(fēng)景畫家安東?莫夫?qū)W畫，但最后還是決定自學(xué)。他克服種種困難，努力按自己的認(rèn)識表現(xiàn)世界。在1886年以前，他的作品還都處于探索的時期，代表作有《吃土豆的人》、《紡織工》等。1886年凡高隨他擔(dān)任古匹爾畫店高級職員的弟弟來到巴黎，結(jié)識了圖魯茲一勞特累克、高更、畢沙羅、修拉和塞尚，并參加印象主義畫家們的集會。從而使藝術(shù)眼界大為開闊， 開始以完全不同于過去的方法作畫，畫面色彩強(qiáng)烈，色調(diào)明亮。1888年2月，他同高更結(jié)伴同行，到法國南部的阿爾寫生作畫，長達(dá)一年之久。這是他藝術(shù)風(fēng)格形成的最重要的時期，南國的強(qiáng)烈陽光和陽光照耀下的市鎮(zhèn)、田野、花朵t河流、農(nóng)舍和教堂，使他禁不住一遍又一遍地高喊： “明亮一些，再明亮一些!”

    他和高更這時已經(jīng)同印象主義的觀點(diǎn)發(fā)生分歧，卻同時對表現(xiàn)主義或者象征主義發(fā)生濃厚的興趣。因此，曾經(jīng)有過建立“南方印象主義”或者“印象主義分離派”的打算。后來因?yàn)?人的關(guān)系惡化，高更離去，凡高在發(fā)生割下自己耳朵的事件之后精神逐漸分裂。因此，他們沒有結(jié)成任何團(tuán)體。1890年，經(jīng)過圣雷米的德莫索爾精神病院的長期住院治療，病勢稍有好轉(zhuǎn)后，凡?高回到巴黎，住在瓦茲河畔的奧韋爾，接受伽塞醫(yī)生的專門治療，并勤奮作畫，作有《伽塞醫(yī)生肖象》、 《奧韋爾的教堂》等。但是，在1890年10月27日，在同伽塞醫(yī)生發(fā)生爭吵之后，突然開槍自殺，結(jié)束了自己的生命。

    凡高一生留下了豐富的作品，直到去也之后才逐漸被人們所認(rèn)識。這些作品中作者突出地追求自我精神的表現(xiàn)，一切形式都在激烈的精神支配下跳躍和扭動。這樣的藝術(shù)對20世紀(jì)表現(xiàn)主義影響甚深，特別是蘇丁和德國表現(xiàn)派畫家，從凡高的作品中吸取了不少重要的原則。他是繼倫勃朗之后荷蘭最偉大的具有世界性影響的畫家。但是，當(dāng)他還活著的時候，一共只賣出過1幅畫。

    “ 向日葵 ”1888年2月,已35歲的凡高從巴黎來到阿爾,來到這座法國南部小城尋找他的陽光,他的麥田,他的向日葵。凡高創(chuàng)作了大量描繪向日葵的作品 ， 他說：“向日葵稱得上是我的東西?！边@幅（見紀(jì)念凡高之一的 向日葵 ）是其中最著名的,現(xiàn)藏于倫敦國家畫廊。在倫敦拍賣會上,凡高的一幅”向日葵”( 是這幅靜物:瓶中的15朵向日葵 )以3990萬美元的天價被日本人買走,這個消息震驚了全世界!
時間，1987年03月30日,”向日葵”賣了3990萬美元；
后來, 1987年11月11日，”鳶尾花” 賣了5300萬美元；
后來，1990年05月15日，”加歇醫(yī)生像” 賣了8250萬美元.這是藝術(shù)品拍賣的最高價了!
后來, 1998年11月19日，凡高的一幅 沒有胡子的自畫像 以7150萬美元賣出。
“ 鳶尾花 ”于1889年5月完成。
同向日葵一樣，凡高似乎也喜歡畫這種植物。

    1892年，唐基（凡高的朋友）以300法郎的價格將這幅畫賣給了評論家奧克塔夫?米爾博–凡高最早的賞識者之一。這幅畫像許多其他的凡高的畫一樣，在他死后不斷地買賣。
    1987年11月11日，在拍賣會上，有人叫出了5300萬美元的天價。
    “ 星月夜 ”1889年5月8日,凡高來到離阿爾25公里的圣雷米,在精神病院治療.他是自愿的,那時,醫(yī)生允許他白天外出寫生.這幅畫中的村莊就是圣雷米。6月,也就是他住院一個月后,畫了這幅畫。據(jù)說這幅畫是凡高憑記憶和想象所作。現(xiàn)存于紐約現(xiàn)代藝術(shù)館。
    “ 奧維爾教堂 ”1890年6月,凡高在奧維爾一邊接受加歇醫(yī)生的治療,一邊進(jìn)行創(chuàng)作,這幅畫是這一時期的代表作,他所描繪的是奧維爾當(dāng)?shù)刈钪饕慕烫?建筑是12,13世紀(jì)的,融合了羅馬式與哥特式的風(fēng)格.直到今天,他仍然矗立在那里,在它旁邊立著一個牌子,上面印著的就是這幅“奧維爾教堂”。
    1個多月后,凡高自殺了……
    “ 麥田上的烏鴉 ”“在瓦茲河上的奧維爾鎮(zhèn)周圍的鄉(xiāng)下,農(nóng)田一望無邊,起伏不平,每逢收獲時節(jié)便誘來大群烏鴉,這片農(nóng)田迷住了凡高.他的精神狀況盡管日益惡化,可他仍然奮不顧身的工作……”
1890年5月17日,凡高來到離巴黎不遠(yuǎn)的奧維爾繼續(xù)治療.他結(jié)識了熱愛藝術(shù)的醫(yī)生加歇.凡高住在一家咖啡館樓上.開始時他的心情頗為不錯,也與人關(guān)系融洽.可是沒多久,”憂傷和郁悶又重新占據(jù)了他那敏感的心”他畫了”麥田上的烏鴉”…
    幾星期后,1890年7月27日,他如往常一樣去麥田里作畫.”在距他住的地方數(shù)百米遠(yuǎn)的農(nóng)家庭院的堆肥旁”,他舉起手槍向自己的胸口開槍,沒打中心臟.他又”搖晃著走回寢室”.當(dāng)天晚上,凡高叼著煙斗一言不發(fā).第二天,凡高還與來看它的提奧談起他對藝術(shù)的見解.到了晚上,他開始虛弱.1890年7月29日凌晨1時30分,凡高停止了呼吸……他只有37歲。
(注:關(guān)于凡高自殺當(dāng)天的情況,有多種說法,以上只是其中一種.)
他的遺言是:”The sadness will last forever.”
凡高死后,弟弟提奧痛苦萬分.六個月后,1891年1月25日,提奧去世了。他們被共同葬在了奧維爾墓園。

   盡管高更和梵高的名字雙雙成為現(xiàn)代表現(xiàn)主義的先鋒，成為極端個性化的藝術(shù)家的典型，但要設(shè)想他們的個人特點(diǎn)有多在不同則是很難的。高更是個攻擊傳統(tǒng)觀念的人，語言刻薄、玩世不恭、冷漠無情，有時蠻橫無禮。而梵高對于共事的藝術(shù)家，則充滿了一種天真的熱情的深沉的愛。在他有了一段生活經(jīng)歷之后，這種愛使他成為一個美術(shù)商人，并產(chǎn)生了進(jìn)行理論研究的愿望，進(jìn)而成為比利時煤礦區(qū)的一名傳教士。1880年他開始學(xué)畫，后來他在布魯塞爾、海牙和安特衛(wèi)普進(jìn)修。于1886年來到巴黎，他在這里見到了勞特累克、修拉、西涅克和高更以及原先的印象主義小組的成員?！　¤蟾咴诎屠杞Y(jié)識了印象主義畫家之后，他的調(diào)色板就變亮了。他發(fā)現(xiàn)，他唯一深愛的東西就是色彩，輝煌的、未經(jīng)調(diào)和的色彩。他手中的色彩特征，與印象主義者們的色彩根本不同。即使他運(yùn)用印象主義者的技法，但由于他對于人和自然特有的觀察能力，因而得出的結(jié)論也具有非梵的個性。這從來都是如此的。

 　　梵高的激情，來自他所生活在其中的那個世界，來自他所認(rèn)識的人們所做的按捺不住的強(qiáng)烈反應(yīng)。這絕不是一個原始人或小孩子所做的那種簡單的反應(yīng)。他寫信給弟弟提奧的信，是一個藝術(shù)家寫出來的最動人的故事。信中表明了他高度敏感的知覺力，這種知覺力完全符合他他那感情的反應(yīng)。他敏銳地意識到，自己正在獲得效果，這種效果是通過黃色或藍(lán)色來取得的。雖然他的大部分色彩觀念用來表達(dá)對于人物和自然的愛，及其表現(xiàn)過程中的愉快，但他對較深的色彩十分敏感，所以在談到《夜晚的咖啡館》時說：“我試圖用紅色和綠色為手段，來表現(xiàn)人類可怕的激情?！薄兑雇淼目Х瑞^》是由深綠色的天花板、血紅的墻壁和不和諧的綠色家具組成的夢魘。金燦燦的黃色地板呈縱向透視，以難以置信的力量進(jìn)入到紅色背景之中，反過來，紅色背景也用均等的力量與之抗衡。這幅畫，是透視空間和企圖破壞這個空間的逼人色彩之間的永不調(diào)和的斗爭。結(jié)果是一種幽閉、恐怖和壓迫感的可怕體驗(yàn)。作品預(yù)示了超現(xiàn)實(shí)主義用透視作為幻想表現(xiàn)手段的探索，但是沒有一種探索，能有如此震撼人心的力量。

 　　梵高的宇宙，可以在《星夜》中永存。這是一種幻象，超出了拜占庭或羅曼藝術(shù)家當(dāng)初在表現(xiàn)基督教的偉大神秘中所做的任何嘗試。梵高畫的那些爆發(fā)的星星，和那個時代空間探索的密切關(guān)系，要勝過那個神秘信仰的時代的關(guān)系。然而這種幻象，是用花了一番功夫的準(zhǔn)確筆觸造成的。當(dāng)我們在認(rèn)識繪畫中的表現(xiàn)主義的時候，我們便傾向于把它和勇氣十足的筆法聯(lián)系起來。那是奔放的，或者是象火焰般的筆觸，它來自直覺或自發(fā)的表現(xiàn)行動，并不受理性的思想過程或嚴(yán)謹(jǐn)技法的約束。梵高繪畫的標(biāo)新立異，在于他超自然的，或者至少是超感覺的體驗(yàn)。而這種體驗(yàn)，可以用一種小心謹(jǐn)慎的筆觸來加以證明。這種筆觸，就象藝術(shù)家在絞盡腦汁，準(zhǔn)確無誤地臨摹著他正在觀察著的眼前的東西。從某種意義上看，實(shí)際確是如此，因?yàn)殍蟾呤且晃划嬈渌姷乃囆g(shù)家，他看到的是幻象，他就是幻象?！缎且埂肥且环扔H近又茫遠(yuǎn)的風(fēng)景畫，這可以從十六世紀(jì)風(fēng)景畫家老勃魯蓋爾的高視點(diǎn)風(fēng)景手法上看出來，雖然梵高更直接的源泉是某些印象主義者的風(fēng)景畫。高大的白揚(yáng)樹戰(zhàn)栗著悠然地浮現(xiàn)在我們面前；山谷里的小村莊，在尖頂教堂的保護(hù)之下安然棲息；宇宙里所有的恒星和行星在“最后的審判”中旋轉(zhuǎn)著、爆發(fā)著。這不是對人，而是對太陽系的最后審判。這件作品是在圣雷米療養(yǎng)院畫的，時間是1889年6月。他的神經(jīng)第二次崩潰之后，就住進(jìn)了這座療養(yǎng)院。在那兒，他的病情時好時壞，在神志清醒而充滿了情感的時候，他就不停地作畫。色彩主要是藍(lán)和紫羅蘭，同時有規(guī)律地跳動著星星發(fā)光的黃色。前景中深綠和棕色的白楊樹，意味著包圍了這個世界的茫茫之夜。

 　　梵高繼承了肖像畫的偉大傳統(tǒng)，這在他那一代的藝術(shù)家里鮮見的。他對人充滿了激情的愛，使他不可避免地要畫人像。他研究人就象研究自然一樣，從一開始的素描小品，一直到1890年他自殺前的幾個月里所畫的最后自畫像都是如此。它如實(shí)地表現(xiàn)出瘋?cè)四暤目膳潞途o張的眼神。一個瘋?cè)?，或者一個不能控制自己行為的人，無論如何也不能畫出這么有分寸、技法嫻熟的畫來。不同層次的藍(lán)色里，一些節(jié)奏顫動的線條，映襯出美麗的雕塑般的頭部和具有結(jié)實(shí)造型感的軀干。畫面的一切都呈藍(lán)色或藍(lán)綠色，深色襯衣和帶紅胡子的頭部除外。從頭部到軀干，再到背景的所有的色彩與節(jié)奏的組合，以及所強(qiáng)調(diào)部位的微妙變化，都表明這是一個極好地掌握了造型手段的藝術(shù)家，仿佛梵高完全清醒的時候，就能記錄下他精神病發(fā)作時的樣子。

凡高作品

凡高沒有胡子的自畫像


向日葵


春季垂釣