歐仁·德拉克羅瓦﹝Eugène Delacroix﹞ 1798—1863

德拉克洛瓦是法國浪漫主義運動的大師，與杰利柯﹝Gericault﹞過從甚密，并且熱烈地崇拜杰利柯。由於受到杰利柯的影響，他捨棄了當時風靡十九世紀初期法國畫壇的古典造形和古典文學題材，而是對英國美術(shù)及動物畫產(chǎn)生興趣。1825 年，他在英國時，深深為英國畫風的色彩和新鮮技法所感動，特別是風景畫和取材自中世紀或軼聞逸事的繪畫。

德拉克洛瓦首次參加沙龍展出的作品：《但丁和味吉爾共渡冥河》﹝Dante and Virgil Crossing the Styx﹞很得好評;接下來的作品《巧斯島屠殺記》﹝The Massacre at Chios﹞、《薩旦納帕路斯》﹝Sardanapalus﹞，他運用更亮麗的色彩，取材自當代及異國風味的文學性主題，而技法也更純熟自由，但飽受無情的攻擊。

1832 年的北非之旅，為他敞開了一個嶄新的視野，從阿拉伯人和猶太人的生活、動物的題材，拜倫﹝Byron﹞詩句里的意象，到土希戰(zhàn)爭的典故，都成為德拉克洛瓦創(chuàng)作巨幅作品的題材。

1830 年代中期，他開始受到政府器重，接下許多大規(guī)模裝飾畫的製作工程，這些工程是他的終生對手安格爾﹝Ingres﹞求之而不得的。但是他最喜愛的則是揮灑自如、色彩豐富的小品畫，描繪戰(zhàn)爭、狩獵、動物間的格斗等題材，以及蕭邦等好友的肖像畫。他在 1822 ~ 1824 年間和 1847 ~ 1863 年間所記的日記，是有助於了解他的生平和作品，以及當時巴黎社會、知識界、藝壇的珍貴資料 。

基督渡海﹝Christ on the Lake of Gennesaret﹞

1853 年，油彩畫布，56 x 61 公分

私人藏品，蘇黎世﹝Zurich﹞，瑞士

丹吉爾的狂熱教徒﹝The Fanatics of Tangier﹞

1837 ~ 1838 年，油彩畫布，98 x 131 公分

明尼亞波利藝術(shù)學院，明尼亞波利﹝Minneapolis﹞，美國

薩達那培拉斯之死﹝The Death of Sardanapalus﹞

1827 年，油彩畫布，392 x 496 公分

羅浮宮，巴黎﹝Paris﹞，法國

但丁和維吉爾共渡冥河﹝The Barque of Dante﹞

1822 年，油彩畫布，189 x 246 公分

羅浮宮，巴黎﹝Paris﹞，法國

巧斯島的屠殺﹝The Massacre at Chios﹞

1823 ~ 1824 年，油彩畫布，417 x 354 公分

羅浮宮，巴黎﹝Paris﹞，法國

自由領(lǐng)導人民﹝Liberty Leading the People﹞

1830 年，油彩畫布，260 x 325 公分

羅浮宮，巴黎﹝Paris﹞，法國

坐在墓園的少女﹝Girl Seated in a Cemetery﹞

1824 年，油彩?畫布，66 x 54 公分

羅浮宮，巴黎﹝Paris﹞，法國

安多洛美達女神﹝Andromeda﹞

1852 年，油彩畫布，32.5 x 24.8 公分

休士頓美術(shù)館，德州﹝Texas﹞，美國

鋼琴家蕭邦﹝Frederic Chopin﹞

1838 年，油彩畫布，45.7 x 37.5 公分

羅浮宮，巴黎﹝Paris﹞，法國

作家喬治桑﹝George Sand﹞

1838 年，油彩畫布，79 x 57 公分

哥本哈根美術(shù)館，哥本哈根﹝Copenhagen﹞，丹麥

阿爾及爾的女人﹝Women of Algiers﹞

1834 年，油彩畫布，180 x 229 公分

羅浮宮，巴黎﹝Paris﹞，法國

十字軍占領(lǐng)君士坦丁堡

多倫多女藝術(shù)家Amy Shackleton，25歲。她的畫作使用大量的油漆涂料，并不使用畫筆來創(chuàng)建它們！她把油漆涂料擠到畫布上，讓油漆涂料自然流淌。然后旋轉(zhuǎn)畫布控制油漆流動方向。

    伊麗莎白-路易絲?維熱-勒布倫Elisabeth Louise Vigee-Le Brun (1755-1842)
    伊麗莎白-路易絲?維熱-勒布倫是法國著名的女畫家， 歷史上少有的女性畫家中最為成功的一位，她也是當時巴黎上層社會最有魅力的女性之一。
    維熱-勒布倫出生在一個藝術(shù)之家，其父是有名的肖像畫家巴斯特爾.維瑞。師承名畫家格瑞茲，后來嫁給畫家和畫商的勒布倫。家庭、師長和丈夫的熏陶、教育與幫助貫穿維熱-勒布倫的一生。
    1779年開始為王后瑪麗?安托瓦妮特畫肖像，成為瑪麗?安托瓦妮特王后的畫家和朋友。這些給 年輕而又漂亮的維熱-勒布倫帶來極大的榮譽和地位，從此踏入了巴黎的上層社會，皇室和貴族紛紛請她畫像。以至法國大革命后她 流亡國外，歐洲各國的皇室和貴族們都以能得到她所畫的肖像而感到榮幸。在法國，維熱-勒布倫曾被選為法蘭西皇家繪畫雕塑學院院士，在國外，許多著名的藝術(shù)院校都聘請她為“榮譽教師”。
    在1783和1789之間，是維熱-勒布倫最有創(chuàng)造性和多產(chǎn)年代，這期間她展出的肖像和歷史作品的數(shù)量，超過當時巴黎高等藝術(shù)學院兩年一次的藝術(shù)沙龍的數(shù)量。即使在流亡期間也沒有停止繪畫，1801年返回巴黎后，維熱-勒布倫仍致力于肖像畫。一生共創(chuàng)作了八百多幅作品，其中大多是肖像畫。是一位非常勤奮而多產(chǎn)的畫家。
    生活在洛可可年代的維熱-勒布倫，沒有追隨那種浮夸、矯揉的畫風，而是致力于人物的外形特征、人物性格的刻畫。女性畫家特有的細膩、精致、優(yōu)雅和豐富的情感躍然于畫上，筆下的各式人物充滿個性、真實和感人。給當時的法國畫壇帶來一股純樸、清新而富有古典韻味的氣息，把法國繪畫引向新古典主義之路。
    晚年的維熱-勒布倫放下了畫筆，全心撰寫回憶錄。
    1842年，維熱-勒布倫在巴黎逝世。

 自畫像