規(guī)避理性研究
請不要迷信攝影的每個方面都必定有一個理性的解釋。攝影是一種純視覺的體驗,而攝影作品通常傳達的是一種信息,并依賴觀賞者的想象來實現(xiàn)它的含義。當然,一張照片――特別是紀實性的照片――蘊含著更深層或更微妙的意義。――查理?韋特

攝影技術與創(chuàng)作
人們經(jīng)常問我這樣一個問題:藝術家是否擁有某種天分?我認為只要刻苦練習,諳熟攝影過程和細節(jié),攝影技術就可以有所提高。那么究竟哪方面可以提高呢?經(jīng)過一段時間的拍攝之后,每人都會在不知不覺中有了某一“特征”,也就是每人特有的創(chuàng)作“手法”。這是因為自然風光中存在一系列不斷吸引我們的各種形狀,每次當我們發(fā)現(xiàn)這種或那種形狀的景物時,我們就會不由自主地去拍攝。許多人認為正是這樣的拍攝模式最終導致形成一種重復性的風格。也許就是這么回事。不過,這并不影響藝術家從中獲得快樂。我相信對藝術家而言,按照自己熟悉的方式一直做下去,就能在一定程度上加深對此等事物的認識。這對攝影創(chuàng)作者或其他領域的藝術工作者來說都是一個意義非凡、至關重要的過程。也許發(fā)自內(nèi)心的聲音就是你唯一需要的聲音,對吧?――查理?韋特

沙灘上的破船 攝影:朱利安?巴克韋

佩特?萊韋爾的船只 攝影:萊斯利?阿加
個性化創(chuàng)作
攝影的個性化創(chuàng)作在于真實,也就是對我們自己而言是真實的,其中最重要的是我們從拍攝中所得到的樂趣。拍攝時最好先明確拍攝的意圖,隨意拍攝是錯誤的、不科學的拍攝方法。我們所拍的影像應該是我們與周圍環(huán)境交融經(jīng)歷的二維顯現(xiàn)。所以,所有藝術家都應該竭盡所能地拍攝屬于自己的照片。――查理?韋特

葡萄園 格雷厄姆?惠特漢姆
選擇濾鏡的必要性
每位風光攝影師都希望自己在拍攝每張照片時能配制一塊中灰漸變?yōu)V鏡。我們知道,人的眼睛與大腦相連能夠捕捉到廣泛的亮度范圍,而膠片和光敏元件能夠記錄的亮度范圍則遠遠小于人眼。攝影中,一套中灰漸變?yōu)V鏡可以輔助壓縮拍攝物體的亮度范圍,從而確保照相機捕捉到所有有價值的東西。對于高質(zhì)量的風光照片來說,濾鏡是必不可少的。如果使用得當,偏振鏡也可以成為一種極其重要的濾鏡,其功能僅次于中灰漸變?yōu)V鏡。――查理?韋特

敞開的門 攝影:理查德?桑托索
照相機成像
用照相機完成一幅作品是件令人極其高興的事。構圖和架構的過程就像是在與各個組成部分作斗爭,為的是使它們緊密連接、相互關聯(lián)。對我來說,風光攝影的樂趣在于透過鏡頭拍攝的過程,而不是在后期制作中。在我看來,力求用照相機完成照片拍攝,終會使人生經(jīng)歷更為豐富多彩。――查理?韋特

泰晤士河水閘 攝影:戴維?羅蘭
第一感覺
在看照片的時候,我們的目光首先會落在哪里呢?目光是落在我們希望的那一處,還是被一個留在照片上的意外景物吸引而分了神?不管影像是否悅目,眼睛和大腦在接觸到它的千分之一秒內(nèi)就會有所感知。如果照片中的任何一部分與主體沖突,不能突出影像,那么目光就會被引離,最終影像就會受到排斥。這也許正是觀賞者在第一眼看到照片時不欣賞它的原因。當然,一旦有了不好的感覺,就很難再產(chǎn)生好感了。――查理?韋特
照片的裁切
裁切也許是攝影方面最有誘惑力的事。我們可以大刀闊斧地對拍攝景觀橫裁豎切,盡量不留痕跡地裁切出一幅理想的畫面。如果照片里有一堵墻或一條河,或者有任何連綿不斷的部分,那就肯定需要有一個裁斷的點。將這個斷點處理成它的出口還是入口,裁切時我們必須仔細考慮。比如說一處山坡,是沿上坡裁還是沿下坡裁呢?我個人更喜歡后者。――查理?韋特

狹長小船的倒影 攝影:林恩?泰特
